Pjesnik filmske kamere
Nažalost, u ponedjeljak 04. srpnja u Parizu je preminuo veliki iranski redatelj Abbas Kiarostami, odnio ga je vjetar u bezvremenost, da parafraziramo naslov jednog od njegovih najznačajnijih djela.
Nakon svjetskoga uspjeha “Mirisa trešnje” (Zlatna palma ex aequo 1997), Kiarostami je dvije godine poslije režirao film “Odnijet će nas vjetar”, meditativnu priču o inženjeru (Behzad Dourani) koji sa skupinom prijatelja doputuje iz Teherana u ruralno područje na sjeveru Irana. Tijekom njihova boravka u selu ne saznajemo pravi razlog dolaska, radnja je usmjerena ponajprije praćenju djelovanja inženjera, upoznavanju sa životima mještana i njihovim uobičajenim aktivnostima, kao i povećanu interesu koji iskazuje prema lokalnoj starici na umoru.
Kiarostami izlaže priču iznimno jednostavnim i učinkovitim stilom, takvim da će mnogi gledatelji vjerojatno pomisliti kako bi i sami nešto slično mogli izvesti. Njegovi dugački, pažljivo komponirani i likovno iznimno dojmljivi kadrovi (direktor fotografije Mahmoud Kalari) pobuđuju poetske ugođaje u tretiranju sprege čovjeka i prirode. Kiarostamiju pritom nije bitan tijek fabule i pripadajuće uzročno-posljedične veze, a da konkretne stvari nisu važne, možemo zaključiti i po tome što ništa od toga ne uspijevamo saznati. Nisu nam poznati razlozi i ciljevi dolaska inženjerove grupe, nije nam poznata uloga gospođe s kojom svakodnevno komunicira mobitelom, pa čak ni identiteti njegovih prijatelja (tijekom cijeloga filma ne vidimo im lica).
Bogatstvo Kiarostamijeva filma očituje se u vještu kombiniranju detalja, naizgled zanemarivih kamenčića koji skladno spojeni stvaraju filozofsku potku funkcioniranja mozaika cjelokupne prirode. Njegova kamera ima dovoljno vremena za praćenje nezaustavljivih životnih aktivnosti i prirodnih rituala. Kadrovi seoske kućice s pripadajućim dvorištem, koji upućuju na mučno iščekivanje staričine smrti, ritmički se izmjenjuju s kadrovima iskapanja grobne rake, iako nije izričito navedeno kome je ona namijenjena. Lijeno kretanje kornjače preko ploče nadgrobnoga spomenika i opušteno lelujanje plodnih žitnih polja vizualno se suprotstavlja kaotičnim aktivnostima marljivih insekata koji s naporom dopremaju hranu u podzemne smočnice.
Jedan narativni motiv stalno se ponavlja tijekom cijeloga filma. Nakon što inženjeru zazvoni mobitel (uglavnom stalno komunicira s istom osobom), on brzo sjeda u automobil i vozi se na obližnju uzvisinu jer jedino s toga položaja može kvalitetno voditi razgovor. Taj prilično duhovit ritual ima dvostruki učinak. S jedne strane ujednačenim ponavljanjem asocira na ritmičnost prirodnih procesa, dok istodobno pruža gotovo ironičan komentar o beznačajnosti čovjekovih sitnih interesa prema zakonima veličanstvene prirode koja ga okružuje.
Na kraju filma inženjer baca u rijeku ljudsku kost koju odnosi vodena struja i tada ćemo se vjerojatno zapitati koji je smisao toga kadra. Možda ne moramo otkrivati skrivene poruke ili važne filozofske misli, mudrije je jednostavno uživati u potezima osebujnog pjesnika koji se umjesto perom koristi filmskom kamerom.
Elvis Lenić





