Cinemaniac – Think Film 2018 na 65. PULI

17.07.2018.

„Muzej pronađenog filma“

• Tradicionalni poprat­ni pro­gram Pulskog film­skog fes­ti­va­la Cinemaniac – Misliti film ove godi­ne nosi naziv „Muzej pro­na­đe­nog fil­ma“, a otvo­ren je u pone­dje­ljak 16. srp­nja. Na ovoj temat­skoj izlož­bi mogu se vidje­ti rado­vi umjet­ni­ka kao što su Nika Autor, Eli Cortiñas, Harun Farocki, Željko Kipke, Jean Gabriel Periot i Damir Radić, a kus­to­si­ce su Branka Benčić i Tanja Vrvilo koje su svo­jim uvod­nim govo­ri­ma otvo­ri­le izložbu.

„Što osta­je od pos­to­je­će­ga fil­ma i povi­jes­no­ga film­skog dis­po­zi­ti­va, nje­go­vih osje­til­nih, misa­onih i struk­tur­nih obli­čja nakon doba fil­ma, u vre­me­nu više­me­dij­skih pokret­nih sli­ka koje odba­cu­je fizič­ku fak­tu­ru i apa­ra­tu­ru, reme­di­ja­li­zi­ra­ju­ći arte­fak­te i dje­lat­ni sus­tav zas­ta­rje­lo­ga medi­ja? Sedamnaesto izda­nje izlož­be Cinemaniac – Misliti film, koja se reali­zi­ra kao poprat­ni pro­gram Pula Film Festivala, posve­će­no je film­skim i umjet­nič­kim prak­sa­ma found foota­gea. Žanr found foota­gea / pro­na­đe­nog fil­ma spe­ci­fič­na je prak­sa film­skog miš­lje­nja, kri­tič­ka film­ska prak­sa koja obu­hva­ća raz­li­či­te stra­te­gi­je, pos­tup­ke i kon­cep­tu­ali­za­ci­je, a pred­stav­lja nak­nad­ni život film­skog dje­la, pre­ra­đe­ni film­ski arhiv. U tom smis­lu Muzej pro­na­đe­nog fil­ma, uka­za­ti će i pod­sje­ti­ti na mjes­to fil­ma u kon­tek­s­tu film­ske bašti­ne, na umjet­nič­ke prak­se found foota­gea i pros­to­re gale­ri­ja i muze­ja kao mjes­ta čuva­nja i sje­ća­nja, oživ­lja­va­nja i eman­ci­pa­ci­je glo­bal­nog arhi­va fil­ma kroz prak­se suvre­me­nih umjet­ni­ka, koji pose­žu za stra­te­gi­ja­ma reza / mon­ta­že, ponav­lja­nja, apro­pri­ja­ci­je, upo­tre­be refe­ren­ci i cita­ta, kri­tič­kog poten­ci­ja­la i sta­tu­sa sli­ke u druš­tve­nom i kul­tur­nom polju.

Međunarodna grup­na izlož­ba “Muzej pro­na­đe­nog fil­ma” pred­stav­lja frag­men­tar­nu pano­ra­mu kroz koju se rado­vi­ma među­na­rod­nih i hrvat­skih umjet­ni­ka publi­ci pri­bli­ža­va­ju i čine vid­lji­vi­ma raz­no­li­ke prak­se rada s found foota­ge fil­mom. Umjetnici se bave raz­li­či­tim tema­ma – od film­skog arhi­va, Hollywooda, feti­šiz­ma, poten­ci­ja­la poli­tič­kog govo­ra ili ana­li­ze kom­plek­s­nih druš­tve­nih pita­nja, pro­pi­tu­ju­ći teme rada, pro­ble­me migra­ci­je, femi­niz­ma – stva­ra­ju­ći nove diskur­ziv­ne mre­že odnosa.

Objekti kri­tič­ko­ga inte­re­sa repre­zen­ta­ci­je su raz­li­či­tih pozi­ci­ja moći koje ogo­lju­ju tre­nut­ke druš­tve­ne zbi­lje, uok­vi­ru­ju­ći poli­ti­ku, dis­kri­mi­na­ci­ju („The Devil“, J. G. Periot), neprav­du, migra­ci­je („Filmski žur­nal 63 – Vlak sje­na“ Nike Autor, pred­stav­ljen u slo­ven­skom pavi­ljo­nu na 57. Bijenalu u Veneciji (2017) i nagra­đen na International Film Festival Rotterdam 2018), pa i sam sus­tav kine­ma­to­gra­fi­je koje­ga repre­zen­ti­ra Hollywood (Željko Kipke, Eli Cortiñas), dok Harun Farocki u „Workers Leaving the Factory“ kroz per­s­pek­ti­vu povi­jes­ti fil­ma uok­vi­ru­je mre­žu odno­sa rada, tvor­ni­ca i rad­ni­ka, a u „Schnittstelle / Interface“ otva­ra izla­ga­nje o rezu, ključ­nom mjes­tu izme­đu sli­ka, koje se odvi­ja na mon­taž­nom sto­lu, dok nas meta­na­ra­tiv­nom ges­tom uvo­di u pros­tor film­skog miš­lje­nja“, piše u kata­lo­gu izložbe.

Tekst i foto­gra­fi­je B. VINCEK