Otvorena izložba Emila Bobanovića Ćolića, „Žudnja izaziva priviđenja“ u Gradskoj galeriji Labin

04.06.2019.

Samostalna izlož­ba Emila Bobanovića Ćolića, „Žudnja iza­zi­va pri­vi­đe­nja“ otvo­re­na je pred mno­go­broj­nom publi­kom, u petak 31. svib­nja u Gradskoj gale­ri­ji Labin. O izlo­že­nim rado­vi­ma i auto­ru govo­ri­la je Tea Bičić, vodi­te­lji­ca pro­gra­ma Gradske gale­ri­je, a izlož­bu je u ime Grada Labina otvo­rio tako­đer jedan od nje­go­vih uče­ni­ka, sada gra­do­na­čel­nik Grada Labina, Valter Glavičić.

Emil Bobanović Ćolić labin­skoj je publi­ci dobro poz­nat kao dugo­go­diš­nji uči­telj likov­ne kul­tu­re. U Labin se dose­lio 1960. godi­ne te je u labin­skoj ško­li radio do 1991. kada odla­zi u miro­vi­nu. Prvu samos­tal­nu izlož­bu imao je upra­vo u labin­skom Narodnom muze­ju 1962., a pos­ljed­nji je put samos­tal­no izla­gao u Labinu, tako­đer u Gradskoj gale­ri­ji, pri­je 8 godi­na kada je bila upri­li­če­na i pro­mo­ci­ja nje­go­ve mono­gra­fi­je koja je izda­na upra­vo od Gradske gale­ri­je i Grada Labina.

U mono­gra­fi­ji je esej pisao gosp. Tonko Maroević i tamo je ista­kao važ­nost nje­go­ve pre­poz­nat­lji­ve crve­ne crte koja pro­la­zi kroz sve godi­ne nje­go­va stva­ra­laš­tva bez obzi­ra na medij kojim se koris­ti u nas­ta­ja­nju svo­jih umjet­nič­kih djela.

Teško je Emila Bobanovića Ćolića svr­sta­ti u neki stil ili smjer umjet­nos­ti, no sva­ka­ko može­mo reći da kroz čitav nje­gov život­ni opus u bilo kojoj teh­ni­ci, nagla­še­no, „Emilovski“ nosi i pre­no­si pozi­tiv­ni etos odnos­no etič­ki pozi­tiv­nu sna­gu kroz svo­je rado­ve, čemu bi mogli pos­vje­do­či­ti mno­gi pro­ma­tra­či kao i vlas­ni­ci nje­go­vih mno­go­broj­nih radova.

Ovom su pri­li­kom u Gradskoj gale­ri­ji Labin izlo­že­na dva cik­lu­sa sli­ka koja su nas­ta­ja­la goto­vo para­lel­no u pos­ljed­njih sedam godi­na. Tako je autor upra­vo i nagla­sio svo­ju žeđ za slo­bo­dom i vječ­nu sna­gu za kre­aci­jom. Dva raz­li­či­ta cik­lu­sa koja nas­ta­ju isto­vre­me­no prko­se sva­kom pra­vi­lu i uka­zu­ju na moć kre­aci­je i na slo­bo­du stva­ra­nja u sva­kom pogledu.

Jedan se cik­lus sli­ka odno­si na žar­ko crve­na, kola­žem struk­tu­ri­ra­na plat­na, većih for­ma­ta na koji­ma se pro­te­že snaž­na crna ges­ta koja prko­si sve­mu što se pro­na­đe u nje­zi­noj bli­zi­ni. Tu sna­gu stva­ra­nja suge­ri­ra­ju nam i nas­lo­vi sli­ka kao što su „Bljesak“ ili „Proboj“ i sl.

Drugi cik­lus sli­ka su pti­ce. Ptice još uvi­jek nas­ta­ju i niti jed­na nas­li­ka­na pti­ca ne sli­či onoj koju Vam Emil opi­su­je kroz raz­go­vor. Pticama je fas­ci­ni­ran još od naj­ra­ni­jeg dje­tinj­stva, a pti­ce su u nje­go­vom stva­ra­laš­tvu sva­ka­ko puno više od pti­ca. I kako u tek­s­tu poprat­nog kata­lo­ga izlož­be piše Dr. Antun Karaman „Naslikana upri­zo­re­nja ovog iznim­nog svi­je­ta mno­go su više od doživ­lje­nih sen­za­ci­ja. Ona su mogu­će para­bo­le sve­ga što se u pri­ro­di doga­đa, pa i opće­ljud­skih sta­nja, odno­sa i situ­aci­ja, sto­ga ih se može išči­ta­va­ti iz više kuto­va i na posve raz­li­či­te nači­ne: na onto­lo­škoj razi­ni pri­ro­da je neis­cr­p­no vre­lo živo­ta i čovje­ko­vo je gni­jez­do; kao meta­fo­re pra­iskon­skog rađa­nja živo­ta i život­ne ops­toj­nos­ti; kao jez­gro­vi­tost, čvr­sto­ću i sna­gu živo­ta i bit­ka; kao emo­tiv­no viđe­nje život­nog sal­da i(li) vita­lis­tič­kih impul­sa; kao odra­ze eto­sa biofil­nog pred­z­na­ka ili možda samo kao ana­log­ne situ­aci­je, a zasi­gur­no i kao afek­tiv­ne reflek­si­je i poet­ske poru­ke koje govo­re o svi­je­tu opće­ni­to i o sva­kom od nas poje­di­nač­no. Svako upri­zo­re­nje kao da upu­ću­je na mak­si­mu: Sve što se oko nas ili nama doga­đa, doga­đa se s razlogom.“

Osim Karamana u kata­lo­gu koji pra­ti izlož­bu tekst piše i povjes­ni­čar umjet­nos­ti Marin Ivanović koji o ova dva cik­lu­sa sli­ka kaže: „Konačno, tu su sli­ke ges­tu­al­nih crnih nano­sa na crve­nim tek­s­tu­ri­ra­nim pod­lo­ga­ma koje pul­si­ra­ju novim živo­tom, vru­ćim dahom i stras­tve­nom dušom u tije­lu deve­de­se­to­go­diš­nja­ka. Sve je u novom opu­su Emila Bobanovića Ćolića spreg­nu­to u snaž­no pul­si­ra­nje – izra­žaj­ni kon­trast crve­no­ga i crno­ga, ges­ta nagla­še­na drip­pin­gom, diskon­ti­nu­itet crnih polja koji osna­žu­je dojam brzi­ne, poten­ci­ra­nje tek­s­tu­re – sve su to odra­zi nje­go­ve mate­ri­ja­li­zi­ra­ne stras­ti, mla­de­nač­kog dama­ra koji se opi­re usu­du vre­me­na. Nije on u tome sam, bez­broj­na su i sva­kod­nev­na nas­to­ja­nja čovje­ko­va da zaus­ta­vi ili vra­ti vri­je­me, a neus­pjeh tak­vih poku­ša­ja u sebi nemi­nov­no nosi tra­go­ve gor­či­ne ili tuge. Za razu­mi­je­va­nje umjet­ni­ko­vih nemi­ra indi­ka­ti­van je i motiv­sko-stil­ski oda­bir. Ciklus geome­tri­zi­ra­nih pti­čjih jata s kon­tur­nom loka­li­za­ci­jom boja i kolo­ris­tič­kim dis­tink­ci­ja­ma polja, pred­stav­lja radi­kal­no dru­ga­či­ji pris­tup od pro­ma­tra­nog crno- crve­nog cik­lu­sa ges­tu­al­nih aps­trak­ci­ja, iako oba nas­ta­ju goto­vo u isto vri­je­me. Ta neo­d­luč­nost i potra­ga za moti­vi­ma i cik­lu­si­ma, istra­ži­va­nje i ubr­za­na izmje­na sli­kar­skih nači­na, plod su želje za vre­men­skim „sko­kom” una­trag, u neka nepro­živ­lje­na iskus­tva, u nedo­pu­šte­na luta­nja, u ludi­zam koji je deset­lje­ći­ma bio sti­šan dis­ci­pli­ni­ra­nim sli­kar­stvom te se sada budi i tje­ra ga da novim isku­ša­va­nji­ma vlas­ti­te sna­ge i svje­ži­ne pot­vr­di svo­ju vitalnost.“

Sa svo­jih 93 godi­ne, Emil Bobanović Ćolić još uvi­jek neumor­no stva­ra u svom ate­ljeu, sada na Pelješcu.

Na Pelješcu se je Emil Bobanović Ćolić, u Kuni i rodio, a za Kunu kažu da je mjes­to umjet­nos­ti i vina. U odlič­nom vinu sa Pelješca iz boca koje kra­si eti­ke­ta koju je tako­đer izra­dio Emil Bobanović Ćolić, uži­va­li su u petak svi posje­ti­te­lji izlož­be i Gradske gale­ri­je Labin.

Emil Bobanović Ćolić rođen je 1926. godi­ne u Kuni na Pelješcu. Gimnaziju je poha­đao u Krku, a Školu pri­mi­je­nje­ne umjet­nos­ti u kla­si Ante Kaštelančića zavr­šio je u Splitu. Jedno je vri­je­me radio kao nas­tav­nik u Mostaru, a onda se zapu­tio u Zagreb gdje je diplo­mi­rao sli­kar­stvo kod Mladena Veže i knji­žev­nost kod dr. Marina Franičevića. Izlagao je u Hrvatskoj, Italiji, Njemačkoj, Poljskoj, SSSR‑u, Francuskoj, Južnoafričkoj Republici, Bugarskoj, Austriji i Danskoj. Na svjet­skoj izlož­bi Biennale Internazionale d‘ Arte Contemporanea u Firenci, 2001. godi­ne nagra­đen je meda­ljom Lorenzo il Magnifico i diplo­mom u selek­ci­ji skul­p­tu­ra. Dobitnik je i mno­gih dru­gih nagra­da i priz­na­nja. Član je HDLU Rijeka, HDLU Zagreb i A.I.A.M. (Accademia Internazionale d‘Arte Moderna) u Rimu. Živi i radi na rela­ci­ji Kuna, Trstenik na Pelješcu, Zagreb, Labin i Monza (Italija).

Priredio B. V.