Matija Debeljuh

19.12.2012.

Matija Debeljuh diplo­mi­rao je na Umjetničkoj Akademiji Dizajn Vizualnih Komunikacija, u Splitu, a podru­čje nje­go­vog inte­re­sa je pokret­na sli­ka, video, spo­to­vi, dizajn i foto­gra­fi­ja. Iza nje­ga su broj­ne skup­ne i samos­tal­ne izlož­be u Puli, Rovinju, Rijeci, Zagrebu, Sarajevu, Skoplju, Splitu, Torinu, Trstu, Ateni, Vilniusu, New Yorku i Bruxellesu. Tema za raz­go­vor bilo je mnogo…

 
Koliko se dugo baviš video umjetnošću?
– Video umjet­noš­ću počeo sam se bavi­ti 1998. godi­ne kada sam upi­sao Umjetničku Akademiju u Splitu, nakon zavr­še­ne Srednje umjet­nič­ke ško­le u Puli, smjer Grafički dizajn kod prof. Ivana Obrovca. Na aka­de­mi­ji sam stu­di­rao dizajn vizu­al­nih komu­ni­ka­ci­ja – video obli­ko­va­nje i tu se razvio moj osje­ćaj za video i film. Na istoj sam aka­de­mi­ji kas­ni­je i diplo­mi­rao u kla­si prof. Vlade Zrnića.

 
Također, tvo­je podru­čje inte­re­sa je i eks­pe­ri­men­tal­ni film te fotografija.

[lang_hr]
– Fotografija me odu­vi­jek pra­ti, neka­ko mi je pri­ro­đe­na. To je moje tre­će oko. Na prvoj godi­ni stu­di­ja nismo smje­li koris­ti­ti kame­ru već samo sla­ga­ti foto­gra­fi­je i ani­mi­ra­ti ih pa bi tako nas­ta­ja­li „video“ rado­vi. S tih malih foto­graf­skih ani­ma­ci­ja, pre­šao sam na for­mu krat­kog videa, a kas­ni­je i na sni­ma­nje glaz­be­nih spo­to­va. Zanimao me, kao i danas, izri­čaj igra­nog fil­ma pa sam poku­šao spo­ji­ti video i film. Tako je nas­tao i moj eks­pe­ri­men­tal­ni izri­čaj. Dan danas pro­miš­ljam igra­ni film koji u sebi ima odre­đe­ne eks­pe­ri­men­te. Krećem se, dak­le, u hibrid­nom pros­to­ru pokret­ne sli­ke, videa, spo­to­va, dizaj­na i fotografije.[/lang_hr]

 


Sudjelovao si na broj­nim doma­ćim i ino­zem­nim radi­oni­ca­ma i festivalima…

 
– Što se tiče film­skog svi­je­ta, istak­nuo bih Berlinale Talent Campus koji je zna­ča­jan i zbog samog fes­ti­va­la, a i zbog ogrom­ne kon­ku­ren­ci­je te Sarajevo Film Festival i nje­gov Talent Campus. Riječ je o dva fes­ti­va­la koji su među prvih deset na svi­je­tu. S dru­ge stra­ne, što se videa tiče, istak­nuo bih pred­stav­lja­nje hrvat­skog videa na Biennale‑u mla­dih umjet­ni­ka Europe i Mediterana 2003. godi­ne. Tada su to bili poče­ci, a danas je to sve ozbilj­ni­ji fes­ti­val koji je za mla­de umjet­ni­ke dobra odskoč­na daska.

 

 

 
Koje teme obra­đu­ješ u svo­jim rado­vi­ma i na koju publi­ku ciljaš?

 

 
– U foku­su mi je do sada naj­češ­će bio čovjek i nje­go­va oko­li­na. U fil­mu se čes­to doti­čem teških tema poput živo­ta, smr­ti i koje­kak­vih arhe­ti­po­va. U fil­mu je teško da nešto bude do kra­ja ona­ko kako si ti zamis­lio, putem se stva­ri tran­sfor­mi­ra­ju i može se izro­di­ti i nešto tre­će. Mislim da je bit­na vizi­ja te poku­ša­ti na neki način ostva­ri­ti neki svoj izri­čaj. S dru­ge, pak, stra­ne mis­lim da je naj­važ­ni­je istra­ži­va­nje. Krenem od neke ide­je i onda istra­žu­jem i pro­pit­ku­jem jer se ne bih htio ukalupiti.
Kad radim ne raz­miš­ljam toli­ko o publi­ci, ali volio bih da svat­ko može pogle­da­ti moj rad, da se on svi­di i dje­te­tu i nje­go­vom rodi­te­lju. Nemam cilja­nu publi­ku, ali reci­mo ne radim kome­di­je tako da oso­be koje vole taj žanr, neće se pro­na­ći u mojim filmovima.

 


Što je potreb­no za dobar video ura­dak, a što za dobar film? Da li su pre­sud­na finan­cij­ska sredstva?

 
– Ovisno što radiš. Mislim da je ide­ja na prvom mjes­tu. Kod fil­ma je naj­važ­ni­ji sce­na­rij. U nekim slu­ča­je­vi­ma možeš biti finan­cij­ski limi­ti­ran, ali sma­tram da to i nije neka pre­ve­li­ka pre­pre­ka. Za dobru ide­ju mis­lim da će se uvi­jek naći lju­di koji će htje­ti napra­vi­ti film s puno entuzijazma.

 


Surađivao si u stva­ra­nju video spo­to­va vod­njan­ske gru­pe Popeye, Livija Morosina, Tamare Obrovac, East Rodeo… Kako su nas­ta­le te suradnje?
– U nekim rani­jim faza­ma bilo je i nekih dru­gih surad­nji. S Popeye je to bilo neka­ko entu­zi­jas­tič­no jer su bili i nji­ho­vi, a i moji poče­ci. Pokušao sam ima­ti neku svo­ju vizi­ju nji­ho­ve glaz­be, ali pone­kad su bili potreb­ni kom­pro­mi­si. Rasli smo zajed­no, na neki način. I tu nije bilo nekog budže­ta, ali bio nam je gušt.
Zanimljivo je da sam pje­smu „La piova“ Livija Morosina čuo na radi­ju i nisam odmah znao da se o nje­mu radi. Nakon što sam saz­nao da je to on, nazvao sam ga i rekao mu da bih radio spot za nje­go­vu pje­smu. Rekao mi je: „Evo ti pje­sma i radi što hoćeš“. Uživao sam rade­ći na spo­tu, a Liviju je spot bio super.
S Tamarom Obrovac sura­đu­jem već neko­li­ko godi­na na puno pro­je­ka­ta. Kad je iza­šao nje­zin zad­nji album „Madirosa“ zaklju­či­li smo da već godi­na zajed­no radi­mo, a da nikad nismo sni­mi­li spot.
S East Rodeom imao sam obr­nu­ti pro­ces. Oni su napra­vi­li glaz­bu za moj krat­ki film „Dolaze tuž­ne žene“, a kas­ni­je su od teme iz fil­ma raz­ra­di­li cije­lu pje­smu nakon čega sam ja od snim­lje­nog mate­ri­ja­la napra­vio spot. Recimo da je to skra­će­na ver­zi­ja fil­ma (smi­jeh).
Po pita­nju spo­to­va, nudi­lo mi se sve i sva­šta, ali sam u jed­nom tre­nut­ku rekao ne jer ih nisam htio „štan­cat“, a i nisam želio radi­ti nešto što ne osjećam.

 

 
Kakve su moguć­nos­ti za tvo­ju pro­fe­si­ju ovdje u Puli? Misliš li da bi u ino­zem­s­tvu možda pos­ti­gao više? Koči li sre­di­na poput Pule ili Istre?

 
– Ne, koči­mo se mi sami. Možda pre­vi­še volim mjes­to u kojem živim da bih oti­šao neg­dje. Bilo bi lije­po oti­ći, ali sve što si sta­ri­ji manje ti se da. S dru­ge stra­ne, kada gle­da­mo što se sve doga­đa u svi­je­tu, nije ni vani baj­na situ­aci­ja. Mislim da mi ovdje i dobro živi­mo, koli­ko god nam izgle­da­lo da je neg­dje drug­dje ljep­še. Opet, ovi­si i gdje ideš jer nije isto oti­ći u New York ili u Bruxelles. U malim sre­di­na­ma sigur­no nedos­ta­ju doti­ca­ji s nekim suvre­me­nim ten­den­ci­ja­ma koje se u onim većim mjes­ti­ma događaju.
Nedavno smo ima­li skup­nu izlož­bu u Bruxellesu koji ima jaku umjet­nič­ku sce­nu. Tamo bi se dalo živje­ti. Bruxelles izgle­da puno real­ni­ji za život i za ostva­re­nje neke pro­fe­si­je, ali tre­ba uze­ti u obzir i da je kon­ku­ren­ci­ja puno veća. Na kra­ju, sve ovi­si o ambi­ci­ja­ma koje imaš. Krenuo sam s nekim stva­ri­ma ovdje pa i da hoću, ne mogu oti­ći. Sigurno ću povre­me­no još neg­dje puto­va­ti jer mi je želja dodat­no se usavršavati.

 

 

I za kraj, na čemu tre­nut­no radiš?
– Trenutno? Top secret (smi­jeh). Od film­skih ostva­re­nja, radim na adap­ta­ci­ji jed­ne krat­ke pri­po­vi­jet­ke Mirka Kovača. Surađujem s make­don­skim sce­na­ris­tom Marjanom Alčevski koji živi u Zagrebu. On će radi­ti na sce­na­ri­ju, a ja ću reži­ra­ti. Zamišljen je kao krat­ki igra­ni film koji će ima­ti svo­je eks­pe­ri­men­tal­no-vizu­al­ne ele­men­te, koje volim radi­ti. Imam i dalj­njih pla­no­va, ali neću ih sada spo­mi­nja­ti. Također, u Vodnjanu, ure­đu­jem jed­nu sta­ru apo­te­ku, koja dati­ra iz 1920. godi­ne. Tamo s Brankom Benčić pla­ni­ram otvo­ri­ti gale­ri­ju za, nazo­vi­mo ju tako, suvre­me­nu umjet­nič­ku prak­su. U jed­nom dje­lu bi tre­bao biti moj stu­dio, a u dru­gom gale­ri­ja i zvat će se Apoteka, a tre­ba­la bi zaži­vje­ti na pro­lje­će. I da se vra­tim na pret­hod­no pita­nje, kad sam odlu­čio da ću biti tu, rekao sam si da ću biti akti­van, a ne pasivan.

 

Tekst: L.Z.

Foto: pri­vat­na arhi­va Matija Debeljuh