„Koreografska praksa“ iznjedrila prava mala remek djela

(Ne)vidljivi – mladi u kulturi: Prezentacija novog projekta Plesnog studija Istarskog narodnog kazališta

Tekst Paola ALBERTINI • Fotografije Manuel ANGELINI iz arhiva INK-a

02.05.2023.

Kako uz dobro vod­stvo mla­di mogu napra­vi­ti mno­go, moglo se vidje­ti na Maloj sce­ni Istarskog narod­nog kaza­li­šta 28. trav­nja, pri­li­kom pre­zen­ta­ci­je rada na pro­jek­tu „Koreografska prak­sa“. Projekt je unu­tar Plesnog stu­di­ja Istarskog narod­nog kaza­li­šta osmiš­ljen kako bi upoz­nao zain­te­re­si­ra­ne polaz­ni­ke s raz­li­či­tim kore­ograf­skim prak­sa­ma, nači­ni­ma stva­ra­nja te reali­za­ci­ji vlas­ti­te ide­je u pros­to­ru i vremenu.

Polaznici su tije­kom osam tje­da­na ima­li pri­li­ku upoz­na­ti se s raz­nim kore­ogra­fi­ma i nji­ho­vim dje­li­ma, razvi­ti osob­nu este­ti­ku te istra­ži­ti kako odre­đe­nu ide­ju izra­zi­ti i ofor­mi­ti fizič­kim voka­bu­la­rom. Uz vod­stvo i men­tor­stvo i u sigur­nom okru­že­nju polaz­ni­ci su se oku­ša­li u vlas­ti­tom stva­ra­laš­tvu kra­ćih scen­skih for­mi. Voditeljica i men­to­ri­ca bila im je Andrea Gotovina.

Sudjelovali su čla­no­vi ples­nog i/ili dram­skog stu­di­ja INK, Zoja Poropat, Mark Marić, Martina Božić, Noah Cvijanović, Zora Cvijanović, Maria Burić, Lena Devedžić, Marko Mišković, Carlos Andres Fagin, Noa Pavlinović, Rina Renier, Barbara Božac, Michelle Salome Kursar i Petra Trajčeski.

Svatko od njih autor je pra­vog malog remek dje­la kojim su poka­za­li vje­šti­nu, umi­je­će, kre­ativ­nost, a u konač­ni­ci i hra­brost da se odva­že i oku­ša­ju u nečem novom. Svako je dje­lo raz­li­či­to i čini moza­ik raz­li­či­tih pri­ča, afi­ni­te­ta, osob­nos­ti. Entuzijazam i žar kojim su to izvo­di­li dois­ta je zadivljujući.

Zoja Poropat u surad­nji s izvo­đa­či­ma Martinom Božić, Markom Marićem, Mariom Burić i Lenom Devedžić reali­zi­ra­la je ide­ju i osmis­li­la kore­ogra­fi­ju na sklad­bu Fools Gardena, „Lemon Tree“, nazi­va „Th.“. Vrlo je to vizu­al­no dojm­lji­va reali­za­ci­ja uz jed­nos­tav­ne kos­ti­me i dosjet­lji­vo upo­treb­lje­nu boju kojom izvo­đa­či pokre­tom osli­ka­va­ju ples­ni pod poput platna.

Muški duo, Marko Mišković i Carlos Andres Fagin oda­bra­li su glaz­bu „Weak end, weekend“, Tsukimono kojom su dozvo­li­li da pros­to­ri­ja u kojoj su se naš­li ins­pi­ri­ra pokret i nji­hov put. Zadanom limi­ti­ra­noš­ću vre­me­na i glaz­be stvo­re­na je struk­tu­ra unu­tar koje je osta­lo pre­pu­šte­no tre­nut­ku. Naziv je „Dos lam­pas“, a ovaj duo poka­zao je kako se dosi­ta odva­žio i pre­pus­tio se pokre­tu i istraživanju.

„Taboo“ je naziv autor­skog dje­la koji je osmis­lio Noah Cvijanović u kojem je vid­ljiv tur­bu­len­tan unu­tar­nji život mla­dih. Od tuge, ljut­nje, melan­ko­li­je, sre­će, agre­siv­nos­ti, oni se susre­ću s raz­nim emo­ci­ja­ma i jed­ni s dru­gi­ma te se pone­kad nemo­gu­će pove­za­ti ali oni u tome uspi­je­va­ju. Izvrsna je to kore­ogra­fi­ja i sjaj­na izved­ba Noahe Cvijanovića, Noe Pavlinović, Rine Renier, bar­ba­re Božac i Zore Cvijanović na glaz­bu „Whelcome Theremin“, Mezereg i „Sahara“, Astrix.

Nježno i sen­zu­al­no dje­lo, „Invisible string“ u surad­nji s izvo­đa­či­ma osmis­li­la je i reali­zi­ra­la Maria Burić ins­pi­ri­ra­na isto­ime­nom pje­smom Taylor Swift, „Invisible string“. U opi­su sto­ji kako pos­to­ji kine­ski mit o nevid­lji­voj vrp­ci koja spa­ja dvi­je srod­ne duše i koja tra­je vječ­no. Sjajna izved­ba Marka Marića i Lene Devedžić.

Mark Marić je kao reak­ci­ju na doga­đaj u kojem je suvre­me­ni ples pro­gla­šen nera­zum­lji­vim, nedo­volj­no figu­ra­tiv­nim i dosad­nim, u surad­nji s izvo­đa­či­ma dao svoj odgo­vor na to. Djelo „Vanja“ izve­li su Barbara Božac, Martina Božić, Michelle Salome Kursar i Noah Cvijanović dok se Marić našao u ulo­zi kore­ogra­fa i reda­te­lja. Naime, on ne ple­še, nego daje suges­ti­je izvo­đa­či­ma. Odabrana je glaz­ba Sound effect 3D prin­ter in acti­on i Metronome.

Petra Trajčeski i Zora Cvijanović izve­le su sja­jan duet „Obje stra­ne“ u kojem su poku­ša­le pro­na­ći ono nešto što ih spa­ja una­toč raz­li­či­tos­ti­ma te uvi­dje­le kako raz­li­ke zapra­vo ne mora­ju biti pre­pre­ka već su upra­vo one nji­ho­va slič­nost. Glazba: „The pla­ce was a shel­ter“, Olafura Arnaldsa.

U „Obzoru“ šest poje­di­na­ca, ima šest cilje­va i ide raz­li­či­tim pute­vi­ma. Dobro je to reali­zi­ra­no uz pomoć veli­kih bije­lih koc­ki upo­t­rjeb­lje­nih na sce­ni i uz igru svje­tla. Martina Božac raz­ra­di­la je ide­ju i kore­ogra­fi­ju u surad­nji s izvo­đa­či­ma Zorom Cvijanović, Markom Marićem, Zojom Poropat, Mariom Burić, Markom Miškovićem i Lenom Devedžić na glaz­bu Augustina Garniera, „To bulid a home“.

Mnogi mla­di ple­sa­či sudje­lo­va­li su u više reali­zi­ra­nih izved­bi i radi­li na više scen­skih for­mi, što je dois­ta pohval­no jer je sva­ka od njih raz­li­či­ta, a oni su u tome dois­ta uspješ­ni. Sve sku­pa tvo­ri divan moza­ik raz­no­vr­s­nih izved­bi dos­toj­nih „pra­vih“ profesionalaca.

Spomenimo još i vrlo važ­ne lju­de iza sce­ne koji su pomo­gli u reali­za­ci­ji. Inspicijent je Maunel Kaučić, vodi­te­lji­ca kro­jač­ke radi­oni­ce i fun­du­sa, Desa Janković, vodi­telj ras­vje­te Dario Družeta, vodi­telj tona Miodrag Flego i vodi­telj pozor­ni­ce Goran Šaponja.

Ovaj tekst sufi­nan­ci­ran je sred­stvi­ma Fonda za poti­ca­nje raz­no­vr­s­nos­ti i plu­ra­liz­ma elek­tro­nič­kih medija.