Enciklopedijska palača (1)
[lang_hr] Piše: Branka Benčić[/lang_hr]
[lang_hr]Temu Enciklopedijske palače nastale na tragu patenta talijanskog emigranta Marina Auritija iz 1955., kustos 55. bijenala u Veneciji Massimiliano Gioni postavlja kao utopijski projekt, sveobuhvatni imaginarni muzej kakvog je zamislio Auriti, kao izložbu koja će predstaviti i istražiti unutarnje svjetove umjetnika. Iz kustoske izjave Massimiliana Gonija doznajemo kako je upravo područje umjetničke imaginacije koje uključuje osobne kozmologije, snove, halucinacije, vizije, interes središnje koncepcije bijenala, a osim toga, izložba teži kao svojevrsnim borghesijanskim konceptom povezati radove suvremenih umjetnika s povijesnim radovima, vernakularnim primjerima, djelima amatera i outsider artom, brišući granice među njima, otvarajući referencijalno polje koje preispituje različite umjetničke pozicije. Paolo Baratta, predsjednik Fondacije La Biennale di Venezia ističe interes usmjeren na povijesnu perspektivu, arhiv, te prostorne i vremenske odnose između umjetnika, te odnose između radova i publike i u prethodnim koncepcijama središnjih izložbi.[/lang_hr]
[lang_hr]Enciklopedija palača Maria Auritia[/lang_hr]
[lang_hr]Postavljena na dvije lokacije, u Arsenalu i središnjem paviljonu u Giardinima, izložba uključuje 150 umjetnika iz 38 zemalja.[/lang_hr]
[lang_hr]Stan VanDerBeek[/lang_hr]
[lang_hr]Izložba se otvara publici režiranom dramaturgijom postava koja teatralno uvodi posjetitelja, u Arsenalu je to sama maketa Auritijeve Enciklopedijske palače, monumentalno postavljena u središte svijetle ulazne dvorane kojom dominira okružena crno bijelim fotografijama Nigerijskog fotografa J. D. Okhai Ojeikere (r. 1930.g.) koje dokumentiraju aspekti nigerijske kulture. Fotografije (1975) predstavljaju glave afričkih žena s frizurama izrađenim tako da reprezentiraju konsrukcije mikroarhitekture i stvaraju analogiju između dva rada. Izložbeni parkur arsenala linearan je i longitudinalan, a jedan od momenata izložbe u Arsenalu koja poput digresije prekida linearni narativ njezina prostornog odvijanja je i uključivanje kustoske selekcije umjetnice Cindy Sherman. Središnja izložba u Arsenalu obuhvaća radove suvremenih umjetnika poput Tacite Dean, Marka Leckeya, Stevea Mc Queena ili Sharon Heyes, dobitnice Zlatnog Lava za rad uključen u središnju izložbu, zatim umjetnike mlađe generacije od Roselle Biscotti, Auréliena Fromenta, Joao Maria Gusmaoa & Pedra Paive, do Neila Beloufe, Helen Marten, Eda Atkinsa, završavajući, odnosno retorički zaključujući postav monumentalnom višekanalnom projekcijom kao akumulacijom slike spektakla, Elektroničkim asemblažem Stana VanDerBeeka.[/lang_hr]
[lang_hr]Eva Kotatkova[/lang_hr]
[lang_hr]Ulazna dvorana izložbenog prostora u Giradinima donosi zamračen prostor u kojem je predstavljena Crvena Knjiga (1914 – 1930) Carla Gustava Junga, a prostor je sugestivno osvijetljen malim pojedinačnim lampama usmjerenim na pojedine stranice, stvarajući specifičnu atmosferu. Knjiga okuplja crteže vizija koje je Jung bilježio šesnaest godina, apokaliptičnih, imaginativnih kozmologija nalik na srednjovjekovne ilustrirane rukopise. Time je ulazak u prostor izložbe naznačio njezin fokus na spititualističke momente koji su nastavljeni crtežima Rudolfa Steinera, opsesivnim kolažnim Scrap books japanskog umjetnika Shinra Ohtakea, crtežima Aleistera Crowleya ili anonimnih radova poput tantričkih crteža ili šamanskih plemenskih crteža iz jugoistočne Azije. Međutim, ovdje iznimna dramaturgija postava postavljenog ulaznim dijelovima prostora, na koje se počinju nadovezivati dvorane i sobe, stvarajući različit narativ izložbe koji određuju dispozicije prostora centralnog cikličnog Središnjeg paviljona, količinom radova i manjkom prostora počinje slabjeti i utjecati na pažnju promatrača, koju izložba nije uvijek bila u stanju zadržati.[/lang_hr]
[lang_hr]Tino Seghal i Rudolf Steiner[/lang_hr]
[lang_hr]Središnji paviljon donio nam je i kolorističke filmske apstrakcije Mevina Motija, nizozemskog umjetnika mlađe generacije, potpuno obuzimaju sva osjetila gledatelja, uvlačači promatrača u duboko sugestivan prostor optičkih senzacija koje djeluju intezivno, nadahnjujuće i dezorijentirajuće. Veliki assemblage Eve Kotatkove instalacija je koja istražuje konstruirani karakter i mehanizme različitih sistema institucija i discipline, konstruirana kao prostorni kolaž različitih elemenata.[/lang_hr]
[lang_hr]The Scrap book[/lang_hr]
[lang_hr]Možda je važnost središnje izložbe i ta da je usmjerila interes za neke gotovo zaboravljene i nepoznate umjetnike i umjetnice i radove koji čine povijesnu kontekstualizaciju Bijenala od apstraktne švedske slikarice Hilme af Klint, avangardne rumunjske umjetnice Gete Bratescu, ili Emme Kunz.[/lang_hr]
[lang_hr]Foto: Tom Šmider ART4[/lang_hr]





