RAZGOVOR: BORIS BOGUNOVIĆ – VODITELJ PROGRAMA ART PANOPTIKUM
Pet godina Art Panoptikuma
„Povećava se interes i prijemčivost publike za teme iz suvremene umjetnosti, ali i diseminaciju pozitivnih vrijednosti i ideja kroz predstavljanje umjetnika i radova koji imaju izražen društveni i ekološki aktivizam.“
U nedjelju je u vrtu Gradske radionice održan još jedan, 39. po redu Art Panoptikum, kulturno zabavno edukativni program koji ondje već pet godina vodi Boris Bogunović, jedan od članova koji su ovu udrugu izvorno i osnovali. Tim smo povodom smo s njim popričali.
Kako je Art panoptikum bio prvotno zamišljen i koliko se kroz godine mijenjao?
Program Art Panoptikum započet je kao pilot program 2018., dakle ove godine u toku je peta sezona. Osnovni cilj programa od samog početka bio je upoznavanje šire publike s nekim od glavnih aktera međunarodne suvremene umjetničke scene u domeni vizualnih umjetnosti (slikarstvo, kiparstvo, arhitektura, video, fotografija) na način da ih se predstavlja povodom njihovih izložbi u nekim od svjetski reprezentativnih muzejskih i galerijskih prostora. Ujedno je to prilika da se s par rečenica osvrne i na arhitekturu tih građevina. Koncept uređivanja i predstavljanja odabranih tema nije previše mijenjan, već je prilagođen u pogledu broja i raznovrsnosti tema tako da se ove godine svako predavanje u prosječnom trajanju od pedesetak minuta sastoji od osam tema. Od toga se šest odnosi na recentne izložbe vrhunskih svjetskih umjetnica i umjetnika različitih generacija, s vremenskim
fokusom na period od 1950-ih do danas, dok se u dvije stalne teme predstavlja umjetnost u javnom prostoru (murali, street art, parkovi skulptura, land art, instalacije i slično), te rezidencijalni programi za umjetnike.
Uskoro očekujemo i 40. izdanje Art Panoptikuma (da nije bilo plandemije bilo bi ih i puno više). Na što si fokusiran dok ga pripremaš, koji su ti kriteriji odabira tema?
Za svaku pojedinu temu pripremim oko dvije kartice popratnog teksta uz 15, 20 fotografija koje slijede tekst te video isječak od 2, 3 minute u kome publika može poslušati pojedine
autore kako govore o svom umjetničkom pristupu. Na taj način prezentiran sadržaj lakše ostaje u sjećanju kao zanimljiv, relevantan i lako razumljiv, a povećava se interes i prijemčivost publike za teme iz suvremene umjetnosti, ali i diseminaciju pozitivnih vrijednosti i ideja kroz predstavljanje umjetnika i radova koji imaju izražen društveni i ekološki aktivizam. Te su mi teme osobno najzanimljivije, jer odgovaraju na pitanje kako umjetnost može učiniti svijet boljim. Na primjer takvom pristupu sam i osobno svjedočio na Documenti 15, koja se upravo održava u Kaselu gdje je više tisuća umjetnika okupljenih u različitim umjetničkim kolektivima i grupama iz cijelog svijeta pokazalo povijest svojeg djelovanja i pokušalo pružiti daljnji doprinos u očuvanju našeg svijeta od nejednakosti, potlačenosti, nasilja, pohlepe i uništavanja okoliša.
Voliš putovati i posjećivati umjetnička događanja, poput spomenute Documente ili venecijanskog bienala, ali veći dio infoa za Panoptikum nalaziš na internetu?
Osim documente, Bijenala i ostalih izložbi u Veneciji kojima osobno prisustvujem, informacije pronalazim preko medijskih objava, newslettera umjetničkih portala (Art Review, Ocula,
My Art Guide, Artsy, Dezeen…) ili objava na web stranicama muzeja i galerija.
Kako je s financiranjem, nastavlja li se Art Panoptikum i sljedeće sezone?
Što se tiče financiranja, nakon što je prve godine program bio u potpunosti odrađen volontiranjem, od tada ga redovno prijavljujemo na natječaje Grada Pule i Ministarstva kulture te su mu svake godine dodijeljena određena sredstva.
Što se mene tiče, održivost Art Panoptikuma direktno je vezana uz zainteresiranost publike, jer naravno nema smisla raditi nešto za što ne postoji interes. Budući da je broj publike više manje konstantan, dakle oko 20 do 40 ljudi po predavanju, to ujedno znači da će se Art Panoptikum do daljnjega i nastaviti.
Tekst i fotografije Daniela KNAPIĆ





