Radikalni pristup konkretnoj i vizualnoj poeziji, zvuku, izvedbi i skulpturi
Izložba KATALIN LADIK “Ooooooooo-pus” u Haus der Kunst u Münchenu (03.03.2023. –10.09.2023.)
Tekst Boris BOGUNOVIĆ
• Haus der Kunst u Münchenu je otvoren 1937. u doba nacista kao Muzej njemačke umjetnosti, a danas predstavlja jedan od svjetski poznatih prostora za izložbe suvremene umjetnosti. Kroz svoje programe, Haus der Kunst potvrđuje i shvaća da su putanje suvremene umjetnosti globalne, multifokalne, višeznačne i neograničene kartografskim, konceptualnim ili kulturnim ograničenjima.
Katalin Ladik. Ooooooooo-pus, Installationsansicht / Installation view, Haus der Kunst, 2023, Foto: Julian Baumann
A jedan od takvih programa je pregledna izložba priznate mađarske pjesnikinje, glumice i performativne umjetnice Katalin Ladik pod nazivom „Ooooooooo-pus” koja se u ovom prostoru može vidjeti i čuti do 10. rujna. Ova izložba uvodi nas u svijet Katalin Ladik, koju je radikalni pristup konkretnoj i vizualnoj poeziji, zvuku, izvedbi i skulpturi etablirao kao ključnu figuru srednjoeuropske i istočnoeuropske umjetnosti.
Katalin Ladik. Poemim, 1978. gelatin silver print, 40h x 30w cm. Edition 2 of 5. Photo: Imre Póth. Courtesy of the artist and acb Gallery
Katalin Ladik rođena je 25. listopada 1942. u Novom Sadu čija je višejezična demografija oblikovala njezin vizualni pristup jeziku i poeziji. Njeno umjetničko stvaralaštvo ima duhovne i konceptualne korijene u multietničkim i feminističkim avangardama bivše Jugoslavije sedamdesetih godina prošlog stoljeća, kad su tamošnji umjetnici imali daleko veći stupanj slobode nego u drugim zemljama istočnog bloka, što je zauzvrat omogućilo jaču radikalizaciju umjetničkih praksi.
Katalin Ladik. Ooooooooo-pus. Installationsansicht / Installation view. Haus der Kunst, 2023. Foto: Julian Baumann
Inspiracija Katalin Ladik seže od poganskih legendi do kršćanskih stereotipa, folklora, nadrealističkih ili dadaističkih načela, a njena djela imaju snažnu feminističku komponentu koja se bavi temama poput erotike, biseksualnosti, patrijarhalnog društva i duhovnosti. Ona koristeći svoje tijelo i glas kao instrument i medij dovodi u pitanje ustaljene rodne uloge i ženske arhetipove. Jedan kritičar ističe da je ona u stanju utjeloviti smisao poezije kao radnje i svjedoči kako je gledao njezino čitanje u Bratislavi na festivalu Ars Poetica gdje je bila jedina pjesnikinja koja je mogla naelektrizirati publiku bez ikakvog prijevoda.
Katalin Ladik, Androgin 1, 1978, gelatin silver print, képtükör: 27,7×18 cm. Courtesy of the artist and acb Gallery
Ona istražuje jezik vizualnim i vokalnim izražavanjem te putem pokreta i gesti, a postala je poznata nakon 1962. po nadrealnim i erotskim pjesmama dok je još radila kao službenica u banki. Njezina prva knjiga izdana je 1969. pod nazivom “Balada o srebrnom biciklu”, a 1976. objavljena je ploča “Phonopoetica” koja sadrži njene glasovne interpretacije vizualnih pjesama eksperimentalnih pjesnika. Tijekom 1970-ih Ladik se sve više okreće vizualnoj umjetnosti i spaja poeziju s eksperimentalnom zvučnom praksom, pozicionirajući se na sjecištu različitih ustaljenih i novih izvedbenih tradicija, od radijskih drama, kazališta i filma, do hapeninga, rituala, fotografije i televizije. Ladik je bila uspješna i kao filmska i kazališna glumica, a često je glumila ženske ideale i arhetipove.
Katalin Ladik, Feinschmecker, 1975. Collage on paper, 24h x 34w cm. Courtesy of the artist and acb Gallery
U tom periodu stvorila je niz vizualnih pjesama koji zapravo predstavljaju kolaže sastavljene od krojeva za šivanje, notnih zapisa, poštanskih markica, isječaka iz novina te raznih predmeta. Ovim radovima koji funkcioniraju i kao glazbene partiture ona istražuju veze između glasa i slike dok proširuje jezik fonetskim eksperimentiranjem. Ladik je također eksperimentirala na vizualnoj, semantičkoj i glazbenoj razini, iako je slikovni aspekt često imao prednost pred verbalnom koherentnošću ili glazbenim aspektom. Ova djela, zamišljena kao umjetnička i književna, također su korištena kao glazbeni zapis za izvedbu zvučne poezije. U njima prevladavaju tradicionalne ženske teme poput šivanja i pletenja, korištenjem dvosmislenosti sugestije i istražujući međupovezanost poezije, slikarstva i glazbe.
Katalin Ladik. Androgyn 3., 1978. gelatin silver print, fehér szegély nélkül 28×18,1 cm. Courtesy of the artist and acb Gallery
Kroz Ladikin rad, a osobito u njezinim performansima, glas i tijelo spajaju se i postaju mjesto na kojem se preklapa osobna i politička sfera. Koristeći različite izvore od mitskih priča do osobnih i svakodnevnih predmeta, dosljedno je nastojala istražiti ulogu žene u istočnoeuropskom kontekstu, izazivajući dominantne društvene, seksualne i rodne norme. Ladikine vizualne pjesme i kolaži bili su izloženi u sklopu 38. Venecijanskog bijenala 1978., a kao pjevačica surađivala je s istaknutim ličnostima iz polja eksperimentalne i elektroakustičke glazbe, uključujući Ernő Királyja, ansambl Acezantez i Svetlanu Maraš.
Katalin Ladik. Ooooooooo-pus. Installationsansicht / Installation view. Haus der Kunst, 2023. Foto: Milena Wojhan
Prvi dio izložbe “Ooooooooo-pus” posvećen je jeziku koji je u središtu Ladikine prakse, a ekspanzivan pristup poeziji materijalizira se na stranicama njezinih knjiga, u glazbenim zapisima, kroz konkretne pjesme i vizualne kolaže, kao i novu kiparsku partituru pod nazivom “Matildin san”. Gotovo sva ova djela popraćena su zvučnim interpretacijama koje pokazuju izniman vokalni raspon.
Katalin Ladik. Ooooooooo-pus. Installationsansicht / Installation view. Haus der Kunst, 2023. Foto: Milena Wojhan
Crvena nit Ladikine šivaće mašine u prvom izložbenom prostoru provodi nas kroz cijelu izložbu. Sva djela predstavljaju proces logopoeze tj. stvaranje novih jezičnih registara kroz čin poezije, kazivanja i vizualizacije stoga je to proces razumijevanja poezije putem glasa. Zvučne iteracije njene poezije primjer su jedinstvenog izvedbenog vokabulara, istaknutog u drugom dijelu izložbe, kao sjecištu eksperimentalne zvučne prakse, kazališta, hepeninga i foto-performansa. I tu se pojavljuje jasna feministička pozicija, budući da je Ladik provokativno dovela u pitanje ustaljene tradicije i rodne uloge utjelovljujući njihove inherentne proturječnosti.
Katalin Ladik. Ooooooooo-pus. Installationsansicht / Installation view. Haus der Kunst, 2023. Foto: Milena Wojhan
U trećem i posljednjem dijelu izložbe ističu se djela prožeta folklornim i mitološkim motivima, te stvaranjem novih priča oko glavnih tema njezina rada: jezika, nacionalnog identiteta, roda, ženstvenosti, tijela i tehnologija. Dva ključna rada u ovoj sekciji su instalacija “Alice” izrađena posebno za ovu izložbu, koja se temelji na multimedijalnoj seriji performansa “Alice in Codeland” te monumentalna tekstilna instalacija “Follow me Into Mythology” iz 2017. proizašla iz live performansa koji je Ladik inicijalno izvela na Documenti 14. U sklopu programa Haus der Kunst’s TUNE 14. i 15. srpnja 2023. Ladik će također nastupiti uživo kako na izložbi tako i u suradnji sa skladateljicom Svetlanom Maraš.
Katalin Ladik. Ooooooooo-pus. Installationsansicht / Installation view. Haus der Kunst, 2023. Foto: Julian Baumann
Moglo bi se reći da je zvuk vezivno tkivo između njenog višeznačnog djela i ove izložbe gdje svaki prostor ima vlastitu zvučnu kulisu temeljenu na umjetničinoj vizualnoj i zvučnoj poeziji, a to “Ooooooooo-pus” čini izložbom koju treba čuti koliko i vidjeti. Priča o Katalin Ladik bila bi nepotpuna kad ne bi istaknuli i njenu hrabrost jer kako ona kaže: “I onda kad sam dobila epitet hrabre žene, ja mislim da je to najveće priznanje. Jer ocijeniti estetski, koliko je moja poezija i moje stvaralaštvo vrijedno, to je stvar vremena… i ja mislim da je to vrijeme već i došlo i da sam prilično dobro ocijenjena. Ali, u ono vrijeme, to je bila hrabrost jer ja sam riskirala poeziju zbog te moje borbe za emancipaciju žene umjetnice”.






